远看山有色，近听水无声。全诗译文及注释赏析

出自唐代王維的《畫》

　　看遠處的山往往是模糊的，但畫上的山色卻很清楚，在近處聽流水，應當聽到水聲，但畫上的流水卻無聲。在春天盛開的花，随着春天的逝去就凋謝了。而畫上的花，不管在什麽季節，它都盛開着。人走近停在枝頭上的鳥，它就會受驚飛走。但畫上的鳥，即使你走近了，它也不會驚飛。全詩讀起來似乎行行違反自然規律，其實正是暗中設謎，寫出了畫的特點。

　　遠看山有色，

　　遠山含笑，有色便是好山，何爲有色？清秀俊朗紅濕綠垂是色，寒色蒼蒼亦是佳色，奇傀峭拔也是異色，隻因其距離而産生美感，讓人覺其有無限的風光。此乃是“靜境”，靜境之美出乎首句，在于有靜心者能品之。這就好比是陽春白雪，一開始就将下裏巴人給趕出了藝術空間。取消了浮躁者的欣賞美的資格。在這裏，任何的浮躁都不行，有的隻是心靜如水.但不是死水而是活水.你看畫中有水呢?一汪春水有着擋不住的盛情傾瀉而出.一種流動之美跳躍于詩人的眼中。

　　近聽水無聲。

　　源頭活水本是“動境”，而無聲二字又進入靜境，甯靜緻遠.和首句并無矛盾之處.動靜的取舍上詩人可以說是能夠做到遊刃有餘.是什麽如此神奇？靜的如此讓人難以放棄去一探究竟

竟，這樣，我們就會接近此詩此畫，這樣心神和山水便靠近了。一切的妙處隻是因爲“無聲”，無聲是一種美。王羲之的詩中有“在山陰道上行，如在鏡中遊”，便也是這種美。有聲無聲都溶在一起，完美的天籁之聲！莊子所提的“天籁”之聲就是如此，當“天籁”與“人籁”“地籁”一起時，便共同構成一個常人無法言語的自然之聲。

　　春去花還在，人來鳥不驚。

　　花兒在那個最美的季節裏盡情的開放，并最終将自己的生命燃燒般的開到最美。美到極緻後，飄然而去。但此中花兒不謝，隻因在畫中。不僅僅是如此，寫的近近是畫中的花，是春盡之時，花兒盡逝，無處得美而傷懷的感觸在裏面 。

　　鳥兒不驚，不知青春已盡，歲月已逝。徒留下多少悔恨。

　　詩中的畫似乎代表着一種夢想，一種可見而不可得的夢想，但那種夢想隻是在人的心靈處于一種安靜的狀态中我們才能夠想起。但不可得已是事實，詩人唯有帶着淡淡的幽思去尋覓世間最後的能夠寄托情懷的東西。人已去，空留花，鳥未驚，人又來，沒有永恒的美麗，而一切的美麗都将隐于虛幻。

王維（701年－761年，一說699年—761年），字摩诘，漢族，河東蒲州（今山西運城）人，祖籍山西祁縣，唐朝詩人，有“詩佛”之稱。蘇轼評價其：“味摩诘之詩，詩中

有畫；觀摩诘之畫，畫中有詩。”開元九年（721年）中進士，任太樂丞。王維是盛唐詩人的代表，今存詩400餘首，重要詩作有《相思》《山居秋暝》等。王維精通佛學，受禅宗影響很大。佛教有一部《維摩诘經》，是王維名和字的由來。王維詩書畫都很有名，非常多才多藝，音樂也很精通。與孟浩然合稱“王孟”。