描写扎染的文章，《洗尽铅华的玫瑰——扎染》:在大理周城，有一抹蓝白绽放千年

曾看過一則紀錄片，名爲《消失的紮染》。
一群志願者扛着相機，不慕青山，不戀綠水，隻爲大理周城的白族紮染而來。走街串巷，去傾聽一段又一段關于紮染的往事。
大理多居白族，所以這裏的紮染又被稱之爲白族紮染，古稱“紮缬”、“絞缬”，民間叫“印花布”、“紮白布”或“疙瘩染”，是大理州的一種傳統民間染制工藝，已有一千多年曆史。
白族紮染成品多爲青（藍）底白花圖案，清新素雅，猶如一幅清白畫卷，蘊含清白之寓意，體現出了白族人淡泊、寬容的心态及對至善人生理想的追求。2006年被國家列入非物質文化遺産保護名錄。
它是獨具匠心的，因爲它利用了染色時部分結紮起來，使之不能着色的巧妙原理。
它是變幻萬千的，因爲它有一百多種變化技藝，各有特色。
如其中的“卷上絞”，暈色豐富、變化自然、趣味無窮。
紮結每種花，即使有成千上萬朵，染出後卻不能有相同的出現。而這種獨特的藝術效果，是機械印染工藝難以達到的。
它是綠意盎然的，因爲它使用的染料是板藍根。正是這些獨樹一幟的特色，使得他在百家齊鳴的傳統文化中脫穎而出，晉升爲國家級非物質文化遺産。
當紮染的布浸入染缸的那一刹那，一股藍就瞬間吞沒了它。他們合二爲一，從此這塊布便升華爲一卷藍白相間的絕世名畫，散發着淡淡的古香。
紮染，這道來自民間的染色技藝，于曆史長河中綻放其獨特的韻律與美感。
紮染是線與布的糾葛，藍與白的交融，有紮結和染色兩個步驟。
手工藝人利用紗、線、繩等工具，對織物進行紮、縫、縛、綴、夾等多種形式組合從而變化出各種美幻絕倫的圖案。
紮染的秘訣就在于一針一線的糾結纏繞中，一份新奇美麗的圖案能夠爲作品增色不少，更是體現手工藝人幾十年編紮功力之所在。一位優秀的手工藝人，往往能掌握幾種乃至十幾種獨家的圖案花紋，而紮結的數百種技法更是獨具特色，各有千秋。
紮染傳承千年，它的興衰榮辱，也印證着時代的變化萬千。一些傳承人已經放棄，但也有一部分人在負重前行。
但無論是放棄還是堅守，每位手藝人回憶裏都帶着些關于紮染的點滴，或許關于曆史，或許關于圖案背後的故事，也或許隻是些期望……。
01。
“白老板”。
“藍續”作坊創始人。
現存唯一隻用板藍根染色的工坊。
如今，紮染行業早已不是原來的運作模式，可能最大的問題是怎麽把紮染的圖案再活化起來，而不再僅僅限于一塊桌布。
白老板希望她們現在做的紮染跟傳統的紮染，有所區别。除了桌布，還可以将紮染運用到圍巾，服裝或者小的配飾上，把美學主義實用化，創新化。
大理紮染品種繁多，圖案豐富，多表現吉祥美好寓意，花草植物、鳥獸魚蟲、圖案圖形、自然景物、字體符號……超過1000多種紋樣圖，蘊含着白族深厚的曆史文化積澱，折射出白族的民情風俗與審美情趣。
一如紮染上的蝴蝶圖案。
聞名遐迩的蝴蝶泉，就在距周城一裏之遙的點蒼山東麓。那裏漫天飛舞的彩蝶是白族人民心中美麗吉祥的象征。
所以，在白族傳統藝術紋樣中，蝴蝶紋是最常見的母題紋路之一，代表着白族人民心中對美的憧憬和向往。
紮染最終的呈現形式已不僅僅是一件紮染布料，俨然已經是承載了太多故事和文化的藝術品。
02。
倪老板。
民間收藏家。
在他小時候，很多田地都種着板藍根。而現在，板藍根基本都已經沒有了。
大多數人開始用化學試劑配比來染布料，速度又快，染出來的布料又不容易掉色。
但是化學試劑對人體的皮膚，有很大的損害性。而純板藍根染出的布料，就像以前吃的板藍根顆粒，是良血消炎的，對皮膚有止癢和消毒殺菌的作用。
他說，用板藍根發酵成藍靛再進行紮染的技術，現在幾乎沒有人掌握這個技術了。整個村子裏，隻有老一輩的兩三個人還知曉一些。
03。
當地博物館藝術總監。
這位藝術總監的話，句句在理，句句紮心：。
應該是在兩漢時期就有這門技藝了，從新疆的考古發掘中，就證實了紮染是兩漢時期就有了。
傳播到雲南大理的時候，實際是唐宋時期了。
宋代段氏大理國滅亡之後，紮染逐漸傳到民間來，就逐漸在民間興盛起來。
到民國末年，解放初期，割資本主義尾巴的時候，紮染進入了低谷期。
到改革開放以後，紮染又得到了進一步的傳承發揚光大。
我們的祖先，用一兩千年的時間創造了這麽豐富多彩的民族文化，要是我們這一代人把它丢掉了，可以說就是對不起祖先，更對不起後人。
有一句話說：民族性就是世界性。
世界上可能有很多紮染，但是能夠保存我們這種傳統技藝的，我看不多了。這對我們的傳承和保護是一種挑戰，所以在我們這一代人身上，一定要把它傳承下去。
但是我們也遇到一些問題。現在很多傳承人，尤其是年輕人，他們的價值觀發生了很大的變化，一聽紮花的經濟效益不太高了，就放棄了這門技藝，出外去打工。這對傳承這個文化遺産來說，是很令人擔憂的一個情況。
04。
楊春燕。
周城紮染的帶頭人。
一心讓紮染走出大山。
楊春燕是土生土長的周城人，從小就是看着紮染長大的。紮染的每種手法都早已熟記于心，信手捏來。
從小就看着老一輩的阿媽們，年輕的好時光基本都是在一針一線中度過的，眼睛累花了，脊背累彎了……最開始，對于紮染的傳承，她也很猶豫。
本打算着出去闖闖的她，最後還是幹起了紮染。
但一段時間過去，紮染工藝和紮染制品的發揚卻絲毫沒有一點起色。外面的很多人不了解做紮染複雜的工序，和堅持使用純天然植物染料的初心，甚至還有人會以爲那些繁複的紮染圖案是人工畫上去的。
種種原因讓紮染制品異常廉價，一張複雜工序制出來的紮染制品，銷量不佳，售賣所得的報酬也遠不及阿媽們日夜的辛勞。

通過長時間的堅持，楊春燕現在已是周城紮染的帶頭人，她在一些公益項目的支持下，帶着阿媽們繼續做紮染，讓周城紮染走出了大山，讓更多人真正了解了實打實的手工紮染究竟是什麽樣。
“甯可枝頭抱香死，何曾吹落北風中。”。
這句話用來形容這些守藝人，再其當不過。他們耐着清寂，執着的堅守着那一抹藍，讓它載着手工的溫度穿越千年，溫潤人心。
自古以來，水墨在中國就備受推至。一滴墨溶入水中，便能幻化萬千姿态，水墨交融，仿若一副絕世名畫。
紮染，就是一門水墨暈染的藝術。
紮染的美帶有一定的随意性。紮結技法不一、染料濃度不同，成品也就大不相同。
雖然今時不同往日，但現在，紮染在白族仍是一個支柱性行業，大街小巷都有它的蹤影。
來這裏的旅客，很多都爲紮染而來，大多紮染工坊制作經銷各種紮染制品，比如服飾和手提包之類的，這一點可以看出紮染工坊的創新。
很多紮染工坊爲了讓遊客更深刻直觀地了解紮染，也常年舉辦着一些參觀學習的活動。
紮染曆史源遠流長，技藝變化萬千。
在紮染每一步蛻變的印記裏，都有着一個影射社會變遷的故事。
現代數碼技術和工業技藝爲紮染藝術提供了更多的可能，但是古老又神奇的手工紮染技術，讓每一份布料都擁有了獨特的溫度、情感和靈魂，卻是機器永遠替代不了的。

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