悠扬的琴声

馬頭琴，細膩如小提琴，醇厚如中提琴，尤可模仿馬的嘶鳴，潇潇然幾可亂真，深含悲憫之情，令傾訴者翻卷衷腸，聆聽者愀然而泣，這種獨特的樂器特征，在賀西格的《搖籃曲》一曲中顯得尤爲明顯，安詳帶着淡淡淚水，深情如大提琴，而馬頭琴也是蒙古的代表性樂器，它能夠準确的表達出蒙古人的生活，如：遼闊的草原，呼嘯的狂風，悲傷的心情，奔騰的馬蹄聲，歡樂的牧歌等，馬頭琴所演奏的樂曲，具有深沉粗犷，激昂的特點，體現了蒙古民族的生産，生活和草原風格。

在沒有聽到賀西格的琴聲之前，是被他富有棱角的形象所打動，那一副面孔有着馬背民族的剛毅，如鬃的長發更增添了他飄逸的氣質，而眼角則流露出一種信馬由缰的傲慢，賀西格家鄉的置身于納莫勒奇和達爾汗兩座高山之間，并有清澈的哈黑林河緩緩流過，蔥郁茂盛，綿延狹長的草原，給了賀西格内斂的氣質和細膩的情感，那時在學校的賀西格發現了同學手中的四胡，四胡獨特的音色讓賀西格的内心産生了一種沖動，回到家裏，他對家人說出了這個心願，然後讓木匠給做了一把四胡，這就是賀西格的第一件樂器。

十六歲的賀西格，開始無師自通地拉起馬頭琴，并在兩年之後，拜馬頭琴大師的弟子巴億拉爲師，苦心研習，而《歸來的馬》這張專輯是賀西格的第一張唱片，裏面有許多首曲目改編來自蒙古族的民歌，馬頭琴富于歌唱性的特點，在這些作品中得到極好的表現和發揮，但當聆聽着了解這些作品背後的故事，仍然會被馬頭琴的演奏所打動，那些暗含感傷又心潮跌宕的旋律，即使在一些歡快的節奏下，也仍然能讓聆聽着，聽出草原民族内心的愛恨情愁。

那些生長在蒙古草原上的遊牧民族，他們世世代代與馬相濡以沫：遷徙，流浪，遠征，歸鄉，馬匹是他們賴以遠足的工具，并承載起牧民們的全部辎重，這種從不聒噪卻偶有悲鳴，爲主人負重疾馳的生靈，成爲遊牧人生命裏忠誠的伴侶，而情深意重的草原民族，則将他們内心的感激之情托付給了那些沉默無語的馬，所以才産生了象蘇和與白馬這樣動人的傳說，馬頭琴也就成爲草原民族的獨特樂器，而成名後的賀西格用他的琴聲告訴我們：“馬頭琴，是我生命的一部分”

深情悲憫之聲，空靈奇絕之境，用來形容賀西格馬頭琴《歸來的馬》太合适不過，帶着淡淡的傷感，細膩真摯淳樸流暢，這僅有兩根弦索的樂器，在賀西格的手裏變化千萬，而馬頭琴的音樂性與音響性都頗有水準，它的出現，把蒙古音樂風推向了一個新高潮，值得一提的是，經過改造和創制的新型馬頭琴，在外表仍然保持風格古色古香，雅緻大方的特點，從外觀上看，是一件精美的工藝品，對于草原的描述，一首馬頭琴曲的旋律，遠比畫家的色彩，和詩人的語言更加傳神，當一首悠揚的馬頭琴曲在耳邊奏響時，随着那旋律閉目冥思吧！